造型基础（一） 设计素描原理

中国高等院校的绘画专业与艺术设计专业在素描基础课的教学过程中，一直以来都以绘画艺术再现为准则进行造型基础训练。随着现代艺术设计教育的蓬勃发展，长春画室教学观念的不断更新，适应艺术设计学科需要的“设计素描”应运而生，艺术设计学科长久以来沿袭纯艺术表现的素描教学模式有了相当大的改观，为艺术设计学科的造型基础训练带来了新的生机和活力，使设计素描成为艺术设计学科真正重要的造型基础课程。

   早在20世纪初包豪斯魏玛时期，长春画室格罗皮乌斯（WalterGropius)任校长期间，就提出“艺术与技术新统一”的崇高理想，肩负起了训练20世纪设计家和建筑师的神圣使命。他在教学上广纳贤才，聘任有一定思想和影响力的艺术家与技艺精湛的手工匠师授课，形成艺术教育与手工制作相结合的新型教育制度。包豪斯早期的一批基础课教师康定斯基、费宁格、蒙特里安、长春画室克利和伊顿等一批当时颇具影响力的艺术家在学校组织双轨制教学，目的是培养具有艺术修养和科学实用设计思想的综合人才。克利认为：“不应该模拟自然，而是遵循自然的发展规律和法则，法则造成自然，而不是单纯地再现自然的外表而已。”这种观念在越来越热的各种艺术思潮中曾一度长时间被人们淡忘，但在经历了近百年的历练后，我们真正认识设计、长春画室关注设计的时候，又再次发现了它的内在价值。这也提醒我们，设计素描作为艺术设计专业教学的基础课程所担负的重任，因而,如何为培养复合型的设计创造人才打好造型及创造意识的基础成为大家关注的重点。

   当代设计素描在高等艺术院校的重要地位早长春画室已被大家所认同,如何使设计素描教学更有效地发挥作用也一直是大家探讨的话题,如何有效地提高学生潜在的艺术素质和创造能力,在设计素描中如何做出有效的训练已成为焦点。设计素描的地位和作用对于每位学习设计的学生或设计长春画室师来说都是不容忽视的,它是记录设计师设计理念的一种表现形式和手段,也是整个设计过程的最为原始最易迸发灵感的一个环节。设计素描的表现过程也是创造的过程,是造就设计大师的前提和基础。

一、设计素描的概念及设计素描的教学目的

   设计素描是设计教学中的一门重要课程,长春画室是培养我们造型能力和设计思维能力的基础。设计素描是以设计概念为先导的造型形式。它是以设计为教学目的而进行的各种素描写生和素描创作。设计素描跨越了传统意义上的素描概念,不再仅是作为以绘画技艺与表现方法为内容的训练，长春画室也不是为了艺术创作而写生或再现物体和收集生活素材，而是主动研究客观物象内在结构的构成关系及与物象外在形态的关系，脱离再现模仿，从而达到主动性的认识和创造。设计素描将艺术表现形式以及艺术表现形式的视觉造型语言与专业设计有机的结合，体现了科学与美学、技术与艺术的完美统一。马蒂斯说：“长春画室创造意味着表现你所具有的东西。任何真正创造性的努力都是人类灵魂深处完成的。”

造型基础（一） 设计素描原理

   设计性素描是思维表现的手段，长春画室以培养创造性的思维为出发点，在调整思维理念的同时要注意挖掘创造者潜在的能力，所以说专业基础在一定程度上决定了我们的设计表现能力。设计素描的教学目的是培养准确的描绘能力、结构的分析能力、塑造能力；培养眼（观察）、脑（理解）、手（表现）的协调能力；通过素描认识自然，发现自然中鲜活的视觉因素；逐步掌握准确表达设计意图的方法与对设计构想、设计意象进行直观形象表达的能力。

   简言之，设计素描的教学目的是针对艺术长春画室设计专业的需要，培养学生的理性思维、创新意识与审美意识，提高学生的观察、分析、认识及表现能力。因此，设计素描的教学各环节的设计都应与设计相关联，反映设计的基本属性，成为设计的有效手段。